Eleonore regresa con nuevo sencillo: “Después De Todo”

Eleonore regresa con nuevo sencillo: “Después De Todo”

Eleonore regresa con nuevo sencillo: “Después De Todo” marca el inicio de una nueva etapa

Tras varios años de pausa, la banda nicaragüense vuelve con una canción que nació a distancia, entre amigos y desde la necesidad de volver a crear música.

Eleonore regresa con nuevo sencillo: “Después De Todo”

Eleonore regresa a la escena nacional

Después de varios años de inactividad, Eleonore regresa con nuevo sencillo. La banda nicaragüense presenta “Después De Todo”, una canción que no solo marca su retorno a la música, sino también el inicio de una etapa donde la experimentación, la honestidad y la colaboración toman un papel central.

El lanzamiento llega más de cinco años después de su último estreno oficial, “Respira”, publicado en febrero de 2020. Desde entonces, los integrantes atravesaron distintos procesos personales que hicieron necesario disminuir el ritmo de la banda.

Sin embargo, el deseo de volver a crear nunca desapareció. “Después De Todo” nació de una necesidad genuina de hacer música otra vez.

❝ Sentimos que este regreso es una puerta abierta para seguir explorando esta nueva etapa de la banda ❞
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❝ Más que solo una canción de Eleonore, la vemos como una canción hecha entre amigos musicales.. ❞

Una canción construida a distancia

El nuevo sencillo también representa un cambio importante en la forma de trabajar de la agrupación. Por primera vez, una canción de Eleonore fue desarrollada a distancia, obligando a sus integrantes a replantear procesos creativos y formas de comunicación.

A pesar de los desafíos, la experiencia terminó fortaleciendo el proyecto.

❝ Fue una canción que hicimos porque necesitábamos crear algo, aunque las circunstancias fueran distintas a antes. Pero al final, cuando hay ganas reales, uno encuentra la manera ❞
El proceso también permitió reencontrarse con personas importantes dentro de su historia musical. La producción contó con la colaboración de Noel «Chipi» Portocarrero, además de aportes de Horacio Alvarado en los arreglos y Luis «El Sosó» Jiménez en sintetizadores.

Para Eleonore, el resultado va más allá de una simple grabación.

Escucha Aquí el nuevo sencillo de Eleonore

Un nuevo comienzo, no una definición

Aunque «Después De Todo» marca el regreso oficial de la banda, sus integrantes aseguran que la canción no busca definir completamente el sonido de esta nueva etapa.

Más bien, la consideran un punto de partida. «Esta canción abre la puerta para encontrarlo», comentan sobre la búsqueda de una nueva identidad sonora.

Actualmente, Eleonore continúa explorando ideas, texturas y formas de composición, con una visión mucho más abierta que en etapas anteriores.

❝ Ahora hay más apertura a experimentar, menos presión de encajar en algo exacto y más ganas de construir con lo que cada uno está viviendo hoy. ❞

Checa el Lyric Video de la nueva rola de Eleonore

El significado detrás de “Después De Todo”

Líricamente, la canción aborda temas como el desgaste emocional, la incertidumbre y la búsqueda de nuevas respuestas.

Lejos de presentar una historia de superación perfecta, la banda describe el sencillo como un retrato honesto de los procesos personales que acompañan cualquier transformación.

❝ No es una canción sobre una superación perfecta ni sobre una sanación limpia. Va más por el lado de un renacer imperfecto. ❞
Musicalmente, el tema combina vulnerabilidad, melancolía y una sensación constante de cambio, elementos que también se reflejan en su producción.
❝ No es una canción que pretende sonar segura, sino más bien honesta. ❞
Noél "Chipi" Portocarrero, de Omnífono
Más música en camino
Además del lanzamiento, Eleonore acompañará la canción con un lyric video creado especialmente para complementar la experiencia visual del sencillo.

La banda espera que quienes los siguieron años atrás encuentren en este regreso una nueva conexión, mientras que los nuevos oyentes descubran por primera vez su discografía.

❝ Después De Todo no es lo último; más bien es el comienzo de algo que queremos seguir construyendo. ❞
Con este lanzamiento, Eleonore abre nuevamente sus puertas y deja claro que todavía hay muchas historias por contar.

Primate lanza nuevo video: “Abadeioh”

Primate lanza nuevo video

Primate lanza nuevo video: “Abadeioh”, un ritual entre fuego, furia y renacimiento

Primate lanza nuevo video
Primate Lanza Nuevo Video y sencillo "Abadeioh" / Foto: Cortesía de la banda

Primate lanza nuevo video inspirado en el fuego y la transformación

La banda Primate presentó oficialmente el video de “Abadeioh”, un nuevo sencillo que combina fuerza sonora, simbolismo tribal y una propuesta audiovisual cargada de fuerza. Con una estética marcada por el fuego, las sombras y la conexión con lo ancestral, la agrupación apuesta por una experiencia que va más allá de la música.

Según la banda, “Abadeioh” nace como una metáfora de transformación: atravesar la destrucción y el dolor para renacer con más fuerza. El concepto gira alrededor de la selva como símbolo de comunidad, misterio y raíces ancestrales, elementos con los que Primate se identifica profundamente.

Primate lanza nuevo video "Abadeioh"
Foto: Cortesía de la banda

“Abadeioh”: un grito ritual que conecta lo humano y lo salvaje

Para Primate, el nombre “Abadeioh” representa una especie de grito primitivo o trance espiritual. La canción busca transmitir esa sensación de confrontación interna y renacimiento, manteniendo la esencia de la banda: crear experiencias intensas donde lo humano y lo salvaje se encuentran.

La agrupación explicó que el sencillo refleja la identidad que han construido desde sus inicios, mezclando energía, ritualidad y una atmósfera casi ceremonial dentro de su propuesta musical.

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Checa el nuevo video de Primate

Un viaje sonoro más experimental, oscuro y cinematográfico

En “Abadeioh”, Primate decidió empujar su sonido hacia terrenos más experimentales y sensoriales. La banda explica que el sencillo juega constantemente con contrastes: poliritmias intensas, voces agresivas, cantos rituales y pasajes atmosféricos que construyen una experiencia cargada de tensión y emoción.

El tema mezcla gritos, partes rapeadas y melodías hipnóticas que se alternan entre momentos de furia explosiva y secciones más oscuras y envolventes. Además, las texturas sonoras fueron trabajadas para que el oyente no solo escuche una canción, sino que sienta que atraviesa un viaje completo.

Con esta nueva etapa, Primate apuesta por una identidad más ritualística y cinematográfica, llevando su propuesta musical hacia un espacio donde la música y la experiencia visual se complementan de forma más intensa que nunca.

Tributo Rock 4ta Edición celebrará el Día del Heavy Metal

Tributo Rock 4ta Edición Día del Heavy Metal

Tributo Rock 4ta Edición reunirá a destacados artistas nacionales para celebrar el Día del Heavy Metal

El evento se realizará este 16 de mayo en el Parqueo del Estadio Soberanía con homenajes a grandes bandas del rock y el metal

El próximo 16 de mayo, la escena rockera nacional volverá a reunirse para celebrar una fecha especial para los amantes de los riffs pesados, la distorsión y los grandes himnos inmortales del metal. Tributo Rock 4ta Edición” llega para conmemorar el Día del Heavy Metal con un festival cargado de clásicos, energía y talento nacional, reuniendo a reconocidos músicos y bandas del movimiento rockero nicaragüense.

El evento se realizará en el Parqueo del Estadio Soberanía a partir de las 4:00 de la tarde, presentando un recorrido musical por algunas de las agrupaciones más importantes de la historia del rock y el heavy metal internacional.

Andrea Hernández, Sofía Castellón, Obsidiana, Ataraxia, Angel of Blood y Hamlet interpretarán clásicos del rock y metal internacional

La cuarta edición del evento contará con la participación de Andrea Hernández, Sofía Castellón, Obsidiana, Ataraxia, Angel of Blood y Hamlet, quienes asumirán el reto de rendir homenaje a bandas que marcaron generaciones enteras.

Durante la jornada, el público podrá disfrutar de interpretaciones dedicadas a Linkin Park y Evanescence, además de clásicos de Nirvana y Guns N’ Roses. También habrá espacio para el power metal de WarCry, la intensidad de Slayer y los himnos legendarios de Helloween y Judas Priest.

Excelsyum en la pasada edición del Tributo Rock - Foto: Jorge Duarte/ Catedral Musical
Tributo Rock 4ta Edición Día del Heavy Metal

CiCLO será la banda invitada con un repertorio de música original

Como parte especial del concierto, la banda invitada será CiCLO, quienes presentarán su repertorio original, aportando una descarga de música propia dentro de una noche dedicada al legado del rock y el metal. La agrupación se ha mantenido activa dentro de la escena nacional, participando en diversos eventos y promocionando su más reciente producción discográfica.

“Tributo Rock” se ha convertido en un evento esperado, poco a poco sumando cada vez más seguidores y público, ofreciendo un espacio donde diferentes generaciones pueden reencontrarse con canciones que marcaron épocas y siguen vigentes dentro de la cultura rockera. Además de celebrar la música, el evento continúa impulsando la participación de artistas nacionales en la escena local.

Info del Evento

Redes Sociales Tributo Rock

Jardín Animal lanza LP debut “Pudo Ser Peor”

Jardín Animal Lanza Nuevo EP "Pudo Ser Peor"

Jardín Animal lanza LP debut “Pudo Ser Peor”: nostalgia, emo y distorsión desde Nicaragua

Portada Jardín Animal Lanza Nuevo EP "Pudo Ser Peor"

La banda nicaragüense presenta un álbum cargado de emociones, guitarras explosivas y una identidad que busca abrir espacio al midwest emo en la región

La banda nicaragüense Jardín Animal presentó oficialmente «Pudo Ser Peor», su primer álbum de larga duración, un trabajo de nueve canciones que llega después de varios años construyendo una propuesta cada vez más sólida dentro de la música alternativa nicaragüense.Con influencias que van desde el midwest emo hasta el punk y el indie rock, el grupo apuesta por un sonido emocional y honesto, donde las guitarras melódicas, los cambios de intensidad y las letras confesionales terminan siendo el centro del disco.
❝ Para mí este disco es lo que queda cuando intentás entender quién sos y no lo lográs del todo ❞
Jardín Animal lanza EP "Pudo ser Peor"
Jardín Animal en vivo | Fotografía: Jorge Duarte/ Catedral Musical

Un álbum que nació en medio de cambios personales

Luego del lanzamiento de su EP Girasol, la banda comenzó a trabajar en canciones que terminaron convirtiéndose en una especie de fotografía emocional de todo lo que estaban viviendo en ese momento.

Las canciones de Pudo Ser Peor hablan sobre crecer, recordar versiones pasadas de uno mismo y tratar de entender hacia dónde se está avanzando. El álbum se mueve constantemente entre la nostalgia y la incertidumbre, manteniendo una sensación muy humana y cercana durante todo el recorrido.

Jardín Animal logra transmitir emociones que conectan fácilmente con quienes han atravesado procesos similares: cambios personales, dudas, ansiedad y la sensación de estar reconstruyéndose constantemente. A lo largo del disco, la banda propone “una mirada honesta sobre ese proceso interminable de crecer y convertirse en alguien, donde el pasado pesa pero también guía”.

Ese sentimiento terminó conectando rápidamente con quienes escucharon los primeros adelantos del álbum.

❝ Creo que cuando lanzamos el primer sencillo ‘Dieciseis’ y vimos el recibimiento, el nivel con el que las personas se identifican con la canción e incluso los singles posteriores… te hace ver que no sos la única persona con ese tipo de desafíos o crisis y de cierto modo da tranquilidad saber que hay una universalidad en la experiencia humana. Está bien no saber quién sos todo el tiempo, la idea del lienzo en blanco es tan emocionante como intimidante ❞
Ya disponible el nuevo EP de Jardín Animal "Pudo Ser Peor"
Foto: Cortesía de la Banda

Guitarras melancólicas, distorsión y una identidad más definida

Musicalmente, el disco muestra una versión mucho más madura de la banda. Hay momentos tranquilos construidos sobre guitarras limpias y atmosféricas que poco a poco terminan explotando en distorsión y caos, manteniendo esa dinámica emocional tan característica del emo y el post-rock.

Aunque el proyecto mantiene raíces claras dentro del punk, Pudo Ser Peor también deja ver influencias de sonidos poco comunes dentro de Nicaragua como el math rock y el midwest emo, estilos que la banda ha venido explorando desde sus primeros lanzamientos.

El grupo describe el sonido del álbum como una mezcla de “guitarras limpias y brillantes que poco a poco se quiebran en explosiones de distorsión”, acompañadas por letras confesionales y paisajes emocionales que cambian constantemente entre lo íntimo y lo caótico.

La alineación actual de Jardín Animal está conformada por Roberto Sánchez en guitarra y voz, Franck Meléndez en guitarra líder, José Luis Aguilar en bajo y Carlos Suárez en batería.

Jardín Animal En Vivo

Los sencillos adelantaron la nueva etapa de la banda
Antes del lanzamiento del álbum, Jardín Animal presentó cuatro sencillos: “Dieciseis”, “Tren Bala”, “Simon Dice” y “A.M.P.M”, cada uno acompañado por videos oficiales que sirvieron como adelanto de la dirección sonora del disco.

Además, este nuevo material incluye colaboraciones con bandas de la escena emo de México y España, ampliando la conexión que el grupo ha venido construyendo con proyectos independientes fuera del país.

La banda también considera este lanzamiento como un punto importante en su evolución artística, describiendo el disco como “un punto de inflexión” en la búsqueda de una identidad sonora propia.

❝ Nos tocó entregar canciones ya sea para que alguien quien admirás por su música hiciera un feat o para que Jorge las mezclara al otro lado del mundo, esa realidad nos empujó a ser más exigentes ❞
❝ Queríamos llevar una propuesta a la mesa. Durante los últimos años hemos estado pendientes de lo que bandas contemporáneas de España y Suramérica han estado exportando, y encima de eso traemos en los genes décadas de música mexicana con la que crecimos. Incluso ahora, a un nivel más regional, la escena tica nos sirve de gran inspiración ❞
Jardín Animal presenta nuevo EP "Pudo Ser Peor"
Una producción cuidada sin perder la esencia
El álbum fue grabado en Managua por Roberto Sánchez y contó con la producción y mezcla de Jorge Blanco, productor de Klinik Studios en Madrid, reconocido por trabajar con proyectos alternativos de la escena española.

A pesar de tener una producción más trabajada y detallada, el disco conserva la energía cruda y cercana que caracteriza a la banda, manteniendo intacta la esencia con la que nació el proyecto.

Seguí a Jardín Animal

Jardín Animal continúa abriendo espacio para nuevos sonidos en Nicaragua

Con Pudo Ser Peor, Jardín Animal no solo presenta su LP debut, también reafirma el crecimiento de una nueva generación de bandas centroamericanas que están explorando sonidos alternativos fuera de lo convencional.

Aunque la banda reconoce que en Nicaragua todavía no existe una escena específica ligada al midwest emo, sí consideran que forman parte de una nueva ola de propuestas alternativas que continúan expandiendo el legado del punk nacional.

❝ No diría que estamos creando una escena de midwest como tal en Nicaragua, pero sí que nos posicionamos como una propuesta de la región ❞
❝ Algo muy lindo de la banda es ver nuestras estadísticas y saber que somos escuchados en otros países. Pero en Nicaragua —en su propia escala y proporción— la escena no es tan específica, aunque sí se ha producido y exportado muy buen punk de muchos tipos desde siempre. Quiero pensar que en este momento nosotros estamos continuando con ese linaje ❞

El disco funciona como un punto de partida para la banda: una colección de canciones honestas que encuentran fuerza precisamente en la vulnerabilidad y en todas esas preguntas que todavía no tienen respuesta.

❝ Es un disco que no pretende tener respuestas, sino acompañar el proceso: crecer, perderse y volver a encontrarse” ❞
Pudo Ser Peor ya se encuentra disponible en plataformas digitales desde el 29 de abril de 2026.

Escucha: Jardín Animal Nuevo LP

Festival Musical Los Asoleados, nueva plataforma

Los Asoleados Nueva Plataforma para músicos underground

Los Asoleados: la nueva plataforma que impulsa músicos underground

La escena underground de Managua siempre ha estado llena de talento, pero también de informalidad. En ese contexto surge Los Asoleados, una iniciativa que busca cambiar las reglas del juego para los músicos que han hecho de la calle su escenario.

Los Asoleados Nueva Plataforma para músicos underground
Festival Musical Los Asoleados (1ra Edición)

Una plataforma contra la “clandestinidad”

El proyecto nace con un objetivo claro: mejorar las condiciones de quienes viven de la música en espacios informales. Marco Toval señala:
❝ La problemática principal de los músicos undergrounds en Nicaragua… es la clandestinidad. La plataforma se encargará de brindar condiciones óptimas y dignas… y pagos justos, trabajando bajo la ley❞

La apuesta no es solo artística, sino también laboral: generar empleo y estabilidad dentro del sector.

Marco Toval - Los Asoleados | Foto: Cortesía

Artistas que ya forman parte de Managua

Uno de los puntos más fuertes de Los Asoleados Nueva Plataforma es su enfoque en talentos reales, ya conocidos por la ciudad.

❝ Ver de primera mano la situación de una amiga que sufrió mucho por una ruptura amorosa… quise un poco plasmar ese tema. ❞
La selección se ha realizado a través de documentación e investigación directa, con apoyo de espacios como Café Verseth (Huembes), identificando a músicos que han vivido de tocar en buses, bares y restaurantes.

Producción con respaldo y calidad

El proyecto también busca marcar diferencia desde lo técnico. Con el apoyo de Librería Hispamer como patrocinador principal, se garantiza una producción más profesional.

Esto permite que los artistas pasen de entornos improvisados a escenarios con mejores condiciones, elevando tanto su trabajo como la experiencia del público.

Primer evento: Festival Musical Los Asoleados

El proyecto dará su primer paso oficial con un evento abierto al público, donde se podrá vivir de cerca esta propuesta.

Una oportunidad para conocer a estos artistas en un formato distinto, con las condiciones que su trabajo merece.

Más allá del evento: una visión a futuro

Los Asoleados no se queda en presentaciones puntuales. La meta es construir una plataforma sostenible.

❝ A mediano plazo buscamos formalizar permisos con DGI… para ofertar músicos a diferentes negocios. A largo plazo… nos proyectamos trabajando con empresas a nivel nacional e internacional ❞

Además, el proyecto apunta a expandirse hacia otras disciplinas artísticas y consolidarse como una referencia en producción de eventos en Nicaragua.

Los Asoleados Nueva Plataforma para músicos underground

Redes Sociales de Los Asoleados

Disponible Compilatorio Mictlan • Metal Nicaragüense

Portada Compilatorio Mictlan • Metal Nicaragüense

Compilatorio Mictlan • Metal Nicaragüense: un lanzamiento físico contra la fugacidad digital

Portada Compilatorio Mictlan • Metal Nicaragüense

Un sello que nació desde la necesidad

El Compilatorio Mictlan • Metal Nicaragüense ya es una realidad, y detrás de este lanzamiento está Exnihilo Records, un proyecto que comenzó como homestudio y terminó convirtiéndose en un sello enfocado en llevar el metal extremo local al formato físico.

La idea inicial era simple: grabar. Pero tras trabajar el primer material de Reflection of Misery, el enfoque cambió hacia algo más completo.

❝ Surgió la idea de que el mismo ENR fungiera como Label o Sello Discográfico […] donde se cumpliera toda la logística, diseño gráfico y producción ❞

Un compilatorio que documenta la escena

Más allá del formato, este lanzamiento tiene un peso simbólico importante dentro del país.

❝ No es solo un lanzamiento discográfico; es un acto de resistencia cultural y un ejercicio de memoria histórica ❞

No es solo un lanzamiento discográfico; es un acto de resistencia cultural y un ejercicio de memoria histórica

❝ Un recopilatorio funciona como un archivo sonoro ❞

Además, permite proyectar la escena como un todo, algo clave para un país donde el metal extremo sigue siendo una trinchera.

Sin concesiones: metal extremo o nada

Exnihilo Records tiene clara su línea. No busca abarcar todos los géneros, sino ser fiel a uno.

❝ Los únicos dos parámetros […] fueron el género […] y que tuvieran material en formato adecuado ❞

Black y Death Metal son la base, con cierta apertura al Thrash, pero siempre dentro del espectro extremo. Ese mismo criterio aplica para cualquier banda que quiera trabajar con el sello.

Un material hecho para quedarse
El compilatorio no solo se escucha, también se colecciona. Es un disco doble con acabado negro tipo obsidiana, booklet de 12 páginas, póster y presentación en clear jewel case con sobre serigrafiado.

Un formato que apuesta por lo tangible en tiempos donde todo es inmediato.

Lo que viene para ENR

El sello ya tiene nuevos lanzamientos en camino, incluyendo material de GARM y VEINS, mientras continúa la distribución del compilatorio dentro y fuera del país.

Sobre una posible siguiente etapa del proyecto:

❝ La tercera fase está a merced del hado […] se están moviendo contactos ❞

¿Dónde conseguirlo?

El Compilatorio Mictlan • Metal Nicaragüense está disponible directamente a través de las plataformas de Exnihilo Records, con distribución abierta tanto a nivel nacional como internacional. Para adquirirlo en físico escribe a las redes de ENR
Alfredo Castillo, de Exnihilo Records

Cautivo presenta segundo sencillo “Sangre Mestiza”

Portada Cautivo presenta segundo sencillo "Sangre Mestiza"

Cautivo presenta segundo sencillo “Sangre Mestiza”: identidad y raíces latinoamericanas

Portada Cautivo presenta segundo sencillo "Sangre Mestiza"

Cautivo presenta segundo sencillo con identidad propia

La banda nicaragüense Cautivo continúa abriéndose camino en la escena con el lanzamiento de “Sangre Mestiza”, su segundo sencillo oficial. El grupo apuesta por un mensaje profundamente ligado a la historia y la identidad de nuestros pueblos.

Sobre el significado del tema, la banda explica:

❝ Sí, es el segundo sencillo de la banda, representa una idea de pensamiento con respecto a la historia que nos identifica como parte del mestizaje ❞

Escucha "Sangre Mestiza" nuevo sencillo de Cautivo

“Sangre Mestiza”: un homenaje a nuestras raíces

El sencillo destaca por su fuerte contenido cultural. A lo largo de la canción, Cautivo hace referencia a múltiples pueblos originarios del continente, construyendo un mensaje de unidad a partir de la diversidad.

En palabras de la banda:

❝ La carga cultural está enfocada en los ancestros y descendientes de todas las tribus del continente entero, por eso menciona a los navajos, los piel roja, los aztecas, Nicarao, Diriangen, Chorotega, los mapuche, los guaraní como tal... pero está enfocada en Nicaragua y el continente entero..❞

El camino hacia su primer álbum

Cautivo ya tiene la mirada puesta en lo que viene. Actualmente trabajan en su tercer sencillo, que formará parte de su primer material discográfico.

❝ Actualmente trabajando nuestro tercer sencillo ‘Todos somos americanos’ de nuestro primer álbum titulado ‘Sangre Mestiza ❞

Además, a través de sus redes sociales, la banda compartió un mensaje que resume el espíritu del lanzamiento:

❝ ...Con mucha alegría les compartimos nuestro segundo sencillo titulado: ‘Sangre Mestiza’, tema que identifica nuestra cultura, descendencia y unidad como pueblos hermanos latinoamericanos... ❞
Cautivo se presentará en Mayo Metalero

Como parte de su actividad en vivo, Cautivo formará parte del evento Mayo Metalero, donde compartirá escenario con bandas como Morfosis, GARM, Masakre y Nycteris.

El concierto se realizará el próximo 23 de mayo a las 6:00 p.m. en Alaya Bar, ubicado en Masaya. El costo de la entrada será de C$200, convirtiéndose en una buena oportunidad para ver a la banda en directo junto a otras propuestas de la escena metalera nacional.

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Concierto Mayo Metalero 2026

Noche Emo Punk Vol.4: la escena sigue creciendo

Q69K se presentará en la Noche Emo Punk Vol.4

Noche Emo Punk Vol.4: más que un evento, un movimiento en crecimiento

La Noche Emo Punk Vol.4 ya tiene fecha y promete consolidarse como uno de los eventos clave para la escena alternativa en Managua. Este viernes 24 de abril en Pizzería Rock Munchies Los Robles, el público podrá reencontrarse con una propuesta que, edición tras edición, sigue fortaleciendo la comunidad emo/punk en Nicaragua.

Con la participación de Q69K y Jardín Animal, y la presencia especial de Piña —vocalista de Say Ocean—, esta nueva edición reafirma el espíritu de una plataforma que apuesta por la constancia, la colaboración y el crecimiento de la escena nicaragüense.

Q69K se presentará en la Noche Emo Punk vol.4
Q69K en el evento Managuas Más Rock Festival | Fotografía: Jorge Duarte/ Catedral Musical

Una experiencia que evoluciona en cada edición

Más allá del cartel, la propuesta de la Noche Emo Punk Vol.4 busca ofrecer algo distinto en cada entrega. Según explica el productor del evento y vocalista de Q69K, Erwin Costa:

❝ La idea de la noche emo punk es que cada volumen tenga primeramente una camisa nueva coleccionable, y esta edición trae su camiseta. Segundo, aparte de las bandas de planta que somos Jardín Animal y Q69K, también nos acompaña Piña, el vocalista de la banda Say Ocean, una banda de pop punk de Guadalajara. Él va a estar haciendo su DJ set y su set acústico.❞

Esto abre la puerta a una experiencia más variada para el público:

❝ Entonces el público va a poder disfrutar de dos de sus bandas favoritas nacionales y también del vocalista de una de las bandas más importantes de la escena mexicana. ❞
Jardín Animal se presentara en la Noche Emo Punk Vol.4
Jardín Animal | Foto: Cortesía de la banda

Un primer paso hacia algo más grande

La participación de Piña también funciona como un termómetro para futuras apuestas internacionales:

❝ Para hacer un sondeo de cómo nos iría con Say Ocean, porque estamos claros de cuánto cuesta invertir en traer una banda. Primero vamos a traer al vocalista para ver la respuesta del público. ❞
Pero eso no es todo. La visita de Piña también tiene un objetivo creativo importante:
❝ Vamos a estar lanzando un sencillo juntos en julio que se llama ‘La gente me detesta’. Ya la canción está grabada, solo estamos esperando su llegada para grabar sus voces. ❞

Durante su estadía, también se generará contenido clave para el lanzamiento:

❝ Aquí vamos a aprovechar a grabar reels, TikToks y demás material que podamos utilizar para cuando el lanzamiento esté cerca. ❞
Piña de Say Ocean se presentará en la Noche Emo Punk Vol.4
Piña, vocalista de Say Ocean | Foto: Cortesía
Flyer Noche Emo Punk vol.4
Una noche para fortalecer la escena
Más allá del show, la Noche Emo Punk Vol.4 tiene un objetivo claro: reunir nuevamente a la comunidad y seguir impulsando el movimiento local.
❝ Lo que buscamos es que la escena punk nacional se reúna nuevamente en Rock Munchies para esta clase de iniciativa y motivarnos a seguir trayendo artistas de este calibre a nuestro país ❞

Además, el evento refuerza alianzas dentro de la escena:

❝ Siempre estamos trabajando de la mano de Jardín Animal, y por supuesto que para ellos es una gran oportunidad de compartir con artistas con los que todavía no habían compartido. ❞

Detalles del evento

Quimerix Finalista Metal Batalla Nicaragua

Quimerix Finalista Metal Batalla Nicaragua

Quimerix Finalista Metal Batalla: representará a Nicaragua rumbo a la final centroamericana

La escena del metal nicaragüense ya tiene a su representante: Quimerix se consagró como ganador de la final nacional del Metal Battle 2026, asegurando su lugar como finalista de Nicaragua en el camino hacia el Wacken Open Air.
Quimerix Finalista Metal Batalla Nicaragua 2026
La banda nicaragüense Quimerix

Una final intensa en Managua

El evento, realizado este 19 de abril en The Mamuth Pub en Managua, reunió a algunas de las propuestas más sólidas del metal nacional en una noche cargada de energía y pasión por el metal. En la competencia participaron Morfosis, y Quimerix, quienes dieron todo sobre el escenario en busca del cupo a la siguiente fase.
Morfosis en la Metal Batalla Nicaragua
Morfosis | Foto Cortesía

Bandas invitadas y una escena en crecimiento

La velada también contó con presentaciones de alto nivel por parte de las bandas invitadas Xibalbá, Ancestral y Zolca, consolidando un cartel que celebró la diversidad y fuerza del metal hecho en Nicaragua.

Un jurado con experiencia en la escena

La decisión final estuvo en manos de un jurado con amplia trayectoria dentro de la escena: Ricardo Reyes (baterista de Ancestral), Jaafar Rodríguez (baterista de Contratiempo y BDSM) y Rommel Rivera (bajista de Ancestral y productor), quienes evaluaron aspectos clave como ejecución, presencia escénica y propuesta artística.

Rumbo a la final centroamericana

Tras una jornada intensa, Quimerix logró destacar y se alzó como la banda ganadora, obteniendo así el derecho de representar al país en la final regional de Centroamérica.

La siguiente parada será el próximo 02 de mayo en Honduras, donde Quimerix competirá contra las bandas Inkharma (Costa Rica), LEGA (Guatemala), Land of the Cosmo Black (Panamá), Gidora (El Salvador) y Arsenal de Odio (Honduras), en una batalla que definirá quién avanza en el circuito rumbo al escenario internacional de Wacken.

Este logro marca un momento importante para la banda y para la escena local, que continúa creciendo y ganando espacios en circuitos internacionales.

Galería 13 Aniversario de Xibalbá
Xibalbá fue una de las bandas invitadas | Fotografía: Jorge Duarte/Catedral Musical

Lo que dejó la victoria

Conversamos con Quimerix para conocer sus impresiones acerca de la victoria en la Metal Batalla Nicaragua, y esto nos comentaron:
❝ Sinceramente al principio estábamos con expectativas neutras, dar un mejor espectáculo posible, luego de ver tocar a Morfosis sinceramente surgió una inspiración porque su presentación estuvo súper buena y el hecho de tener unos contrincantes tan buenos nos hizo sentir verdaderos ganadores, de una buena competencia, justa. Así que al momento la felicidad fue mucha y ahora con todas la ganas y energías para ir a Honduras ❞

Kalandria lanza nuevo sencillo «La Carreta Nagua»

Kalandria lanza nuevo sencillo "La Carreta Nagua"

Kalandria lanza nuevo sencillo inspirado en la leyenda de La Carreta Nagua

Una banda que convierte las leyendas en metal

Kalandria es una propuesta que nace desde la pasión por contar historias. Inspirados en leyendas, personajes y episodios de la historia de Nicaragua, la banda ha construido un concepto donde la música se convierte en un vehículo para revivir relatos que forman parte de nuestra identidad cultural.
❝ Nuestra música mezcla la fuerza del heavy, thrash y power metal, creando canciones que cuentan historias oscuras, épicas y llenas de identidad cultural ❞
El proyecto comenzó con Eleazer Malespín en la batería y José Marcos en la voz, quienes empezaron a trabajar ideas mientras se sumaban nuevos integrantes. Con el tiempo, la banda fue tomando forma hasta consolidar su alineación actual y un sonido sólido dentro de la escena.

La banda está conformada por músicos con amplia trayectoria: Eleazer Malespín “El Cubo” en batería; Byron Chacón “El Flako” y Carlos Flores “Florens” en guitarras; Roger Escoto “Poca” en bajo; Fernando Silva “Fher” en teclados; y José Marcos en la voz, quien además es uno de los principales compositores y el encargado de dar vida a cada historia sobre el escenario.

Banda NIcaragüense Kalandria lanza nuevo sencillo
Kalandria | Foto: Cortesía de la banda

“La Carreta Nagua”: un nuevo sencillo oscuro y poderoso

Con su nuevo lanzamiento, Kalandria apuesta por reinterpretar una de las historias más conocidas del imaginario popular: “La Carreta Nagua”.
❝ La canción cuenta esa historia desde una visión más oscura y pesada, mezclando la tradición del relato con la fuerza del heavy metal. ❞

El sencillo destaca por un enfoque más directo y agresivo, sin perder la esencia narrativa que define a la banda.

❝ Buscamos un sonido más directo y agresivo, pero siempre manteniendo la idea de rescatar y darle vida a las leyendas nicaragüenses a través de nuestra música. ❞
El tema fue grabado y producido por Romel, de la banda Ancestral, aportando calidad a este nuevo sencillo del proyecto.

Escucha el nuevo sencillo de Kalandria

Un debut bien recibido junto a Saratoga

El debut de la banda en el concierto de Saratoga marcó un momento clave en su trayectoria. La respuesta del público fue positiva, tanto con sus temas originales como con los covers que interpretaron durante la noche.

La experiencia no solo les dejó buenas sensaciones, sino también aprendizajes importantes sobre su desempeño en vivo. La banda destaca la conexión que lograron con el público, especialmente a través de las historias que transmiten en cada canción.

Además, contaron con la participación especial de Dennis Estrada, vocalista de ISS 75, sumando otro momento destacado a su presentación.

Kalandria junto a Tete De Saratagoa en Nicaragua
Kalandria junto a Tete de Saratoga | Foto: Cortesía de la Banda

Próxima parada: Managua Rock Mas Festival

Kalandria se prepara ahora para presentarse en el Managua Rock Mas Festival este próximo 27 de marzo, donde esperan repetir —y superar— la conexión lograda en su debut.Para esta fecha, la banda apostará por un set con mayor presencia de temas originales e incluirá una nueva canción titulada “La Quinta Angélica”, inspirada en los relatos populares que rodean este lugar.

La idea es clara: ofrecer un show donde el público no solo escuche música, sino que también se sumerja en un universo de historias oscuras, cargadas de identidad y fuerza.

Con una propuesta que combina potencia, narrativa y cultura, Kalandria busca seguir consolidándose como una de las bandas emergentes con gran presencia dentro del metal nacional.

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