Kalandria lanza nuevo sencillo «La Carreta Nagua»

Kalandria lanza nuevo sencillo "La Carreta Nagua"

Kalandria lanza nuevo sencillo inspirado en la leyenda de La Carreta Nagua

Una banda que convierte las leyendas en metal

Kalandria es una propuesta que nace desde la pasión por contar historias. Inspirados en leyendas, personajes y episodios de la historia de Nicaragua, la banda ha construido un concepto donde la música se convierte en un vehículo para revivir relatos que forman parte de nuestra identidad cultural.
❝ Nuestra música mezcla la fuerza del heavy, thrash y power metal, creando canciones que cuentan historias oscuras, épicas y llenas de identidad cultural ❞
El proyecto comenzó con Eleazer Malespín en la batería y José Marcos en la voz, quienes empezaron a trabajar ideas mientras se sumaban nuevos integrantes. Con el tiempo, la banda fue tomando forma hasta consolidar su alineación actual y un sonido sólido dentro de la escena.

La banda está conformada por músicos con amplia trayectoria: Eleazer Malespín “El Cubo” en batería; Byron Chacón “El Flako” y Carlos Flores “Florens” en guitarras; Roger Escoto “Poca” en bajo; Fernando Silva “Fher” en teclados; y José Marcos en la voz, quien además es uno de los principales compositores y el encargado de dar vida a cada historia sobre el escenario.

Banda NIcaragüense Kalandria lanza nuevo sencillo
Kalandria | Foto: Cortesía de la banda

“La Carreta Nagua”: un nuevo sencillo oscuro y poderoso

Con su nuevo lanzamiento, Kalandria apuesta por reinterpretar una de las historias más conocidas del imaginario popular: “La Carreta Nagua”.
❝ La canción cuenta esa historia desde una visión más oscura y pesada, mezclando la tradición del relato con la fuerza del heavy metal. ❞

El sencillo destaca por un enfoque más directo y agresivo, sin perder la esencia narrativa que define a la banda.

❝ Buscamos un sonido más directo y agresivo, pero siempre manteniendo la idea de rescatar y darle vida a las leyendas nicaragüenses a través de nuestra música. ❞
El tema fue grabado y producido por Romel, de la banda Ancestral, aportando calidad a este nuevo sencillo del proyecto.

Escucha el nuevo sencillo de Kalandria

Un debut bien recibido junto a Saratoga

El debut de la banda en el concierto de Saratoga marcó un momento clave en su trayectoria. La respuesta del público fue positiva, tanto con sus temas originales como con los covers que interpretaron durante la noche.

La experiencia no solo les dejó buenas sensaciones, sino también aprendizajes importantes sobre su desempeño en vivo. La banda destaca la conexión que lograron con el público, especialmente a través de las historias que transmiten en cada canción.

Además, contaron con la participación especial de Dennis Estrada, vocalista de ISS 75, sumando otro momento destacado a su presentación.

Kalandria junto a Tete De Saratagoa en Nicaragua
Kalandria junto a Tete de Saratoga | Foto: Cortesía de la Banda

Próxima parada: Managua Rock Mas Festival

Kalandria se prepara ahora para presentarse en el Managua Rock Mas Festival este próximo 27 de marzo, donde esperan repetir —y superar— la conexión lograda en su debut.Para esta fecha, la banda apostará por un set con mayor presencia de temas originales e incluirá una nueva canción titulada “La Quinta Angélica”, inspirada en los relatos populares que rodean este lugar.

La idea es clara: ofrecer un show donde el público no solo escuche música, sino que también se sumerja en un universo de historias oscuras, cargadas de identidad y fuerza.

Con una propuesta que combina potencia, narrativa y cultura, Kalandria busca seguir consolidándose como una de las bandas emergentes con gran presencia dentro del metal nacional.

Sigue a Kalandria

Managua Rock Más Festival 2026

Managua Rock Mas Festival

Managua Rock Más Festival 2026: el rugido del metal sacude la capital

El Managua Rock Más Festival se perfila como uno de los eventos musicales más potentes de 2026 en Nicaragua. El próximo 27 de marzo de 2026, el parqueo del Estadio Nacional de Fútbol será testigo de más de 7 horas de rock y metal en vivo, con dos escenarios, un cartel internacional de alto nivel y una selección de las bandas más fuertes de la escena nacional. Todo bajo la producción de SoNica Conciertos Nicaragua y CA.

Kabrones se presentará en el Managua Rock Más Festival este 27 de marzo
Kabrönes durante su última presentación en Nicaragua | Fotografía: Jorge Duarte/ Catedral Musical

Bandas Internacionales listas para encender Managua

Kabrönes — rock con legado y presente

Los ex integrantes de Mägo de Oz — José Andrëa, Frank, Carlitos y Salva — siguen llevando su proyecto Kabrönes por todo el continente con un potente repertorio de clásicos del folk metal en español, mezclando nostalgia con energía renovada.

La banda se ha mantenido activa y de gira en México. En abril del 2024 visitaron nuestro país en un increíble concierto bajo la producción de SoNica.

Tierra Santa — power metal en su gira “Un Viaje Épico”

La legendaria banda española de heavy metal ha estado llevando su gira “Un Viaje Épico” por distintos países, presentando el nuevo material y clásicos que han guiado su carrera desde los años 90. Esta gira incluye múltiples fechas en España y Latinoamérica donde la banda ha conectado con seguidores del metal desde finales de 2024 y durante 2025.

De igual manera, en septiembre del 2024 Tierra Santa nos brindo un espectacular concierto bajo la producción de Be Producciones. Ademas, para este evento en Nicaragua hay meet & greet disponible el cual puedes adquirir aqui

Tierra Santa en Nicaragua próximamente en el evento Managua Mas Rock Festival
Tierra Santa en septiembre del 2024 en Nicaragua | Fotografía: Jorge Duarte/ Catedral Musical

Fabio Lione — voz legendaria del power metal

El vocalista italiano es altamente reconocido por su trayectoria con bandas como Rhapsody of Fire y Angra, así como por sus proyectos en solitario. En 2025 realizó su primera gira solo por Brasil, llamada Epic Tales Brasil Tour, interpretando clásicos de sus distintas etapas junto a un repertorio de power metal.
Q69K se presentará en Managua Más Rock Festival este 27 de marzo
Q69K en Concierto | Fotografía: Jorge Duarte/ Catedral Musical
Escena nica con fuerza en este Festival

Q69K

Q69K ha regresado con gran energía tras años de pausa, reafirmando su posición en el punk rock nicaragüense. La banda lanzó los sencillos “Nadie” e «Historias Que Vuelven», que han sido bien recibidos por el público por su mensaje directo y energía arraigada en el punk. También han estado activos fuera de Nicaragua en escenarios mexicanos, llevando su música más allá de fronteras como parte de su relanzamiento musical.

Quimerix
Quimerix está emergiendo con fuerza dentro de la escena metal nica. Recientemente han lanzado nuevos sencillos, dando señales claras de que su música quiere hacerse sentir con proyectos de nueva música y presencia en festivales.
Vortex en vivo Festival de rock Carazo II Edición
Vortex en Vivo | Fotografía: Jorge Duarte/ Catedral Musical

Kalandria

Kalandria ha estado activa en la escena metal nacional, sumándose a un importante cartel, participando en el evento de Saratoga en Nicaragua. La banda está trabajando en sus proximos sencillos.

Vortex

Vortex ha regresado a los escenarios luego del lanzamiento de su más reciente álbum «Tiro de Gracia», y se han presentado en diversos eventos.

Managua Rock Mas Festival

Entradas y puntos de venta

No te puedes perder este evento, así que te dejamos los Puntos de Ventas Disponibles:

Precio de Entradas

Xibalbá celebra 13 Aniversario

Xibalbá celebra 13 Aniversario

Xibalbá celebra 13 Aniversario: metal, hermandad y energía pura

Trece años no se construyen de la noche a la mañana, y Xibalbá lo sabe bien. La banda nicaragüense celebra su 13 aniversario reafirmando algo que ha sido clave desde el inicio: el metal no solo se toca, se vive.

Con una trayectoria marcada por la constancia, la amistad y una búsqueda sonora honesta, Xibalbá sigue siendo sinónimo de energía cruda y conexión real con el público.

Banda Nicaragüense Xibalbá celebra 13 Aniversario
Xibalbá en Concierto | Foto: Cortesía de la Banda

Cada momento cuenta: 13 años de crecimiento musical y humano

Al mirar atrás, la banda no señala un solo hito como definitorio. Para Xibalbá, cada paso ha sido parte del camino.

❝ Cada momento que hemos vivido como banda, tanto dentro como fuera de los escenarios, nos ha marcado positivamente. Desde cada desacuerdo, cada ensayo, cada concierto, siempre nos reafirma que nos encanta hacer esto. ❞

Más allá de la música, hay un valor que se mantiene intacto desde el inicio: la hermandad.

❝ Nos encanta la música, el metal y sobre todo estar entre broderes y aceptarnos tal y como somos. Eso es uno de los puntos más importantes en Xibalbá. ❞
Banda Nicargüense Xibalbá 13 Aniversario
Xibalbá celebra 13 Aniversario | Foto: Cortesía de la Banda

De las raíces a un sonido propio: metal puro y duro

Desde sus primeros años, Xibalbá tuvo claras sus influencias dentro del metal, tomando referencias de bandas que marcaron su identidad.
❝ Siempre tuvimos claras las influencias de bandas como Pantera, Animal, Vita Imana, Puya, Slipknot y por supuesto Sepultura. ❞

En sus inicios, la banda experimentó con ritmos y percusiones menores como bongós y djembé, explorando texturas poco comunes dentro del género. Con el paso del tiempo, el sonido evolucionó hacia una propuesta más compacta y contundente.

❝ Fuimos buscando un sonido más sólido, con mayor protagonismo melódico en las guitarras y el bajo.❞

Hoy, Xibalbá no se encasilla en etiquetas.

❝ No podríamos encajarnos en un subgénero. Tomamos influencias de todo un poco. Somos metal puro y duro, y eso es lo que queremos transmitir: que la energía de cada canción se sienta directo en el pecho.” ❞
La banda Xibalbá en entrevista en Espacio 505 de Catedral Musical
Una banda que es familia

Mantener una banda activa por más de una década en la escena nicaragüense no es tarea fácil, pero Xibalbá ha encontrado su fortaleza en algo muy simple y muy poderoso: la amistad.

❝ Más que una banda somos una familia. Somos amigos que nos reunimos para desestresarnos de la vida de adultos, hacer música, tocar, armar la wasa y compartir. ❞

Esa química es la misma que se siente en cada presentación en vivo.

❝ Eso es lo que transmitimos siempre en el escenario: disfrutar el momento, conectarnos y quitarnos todo el estrés en la tarima. ❞
Para la banda, el aprendizaje más grande tras 13 años es claro:
❝ La música hay que hacerla con pasión y transmitirla al doble de intensidad. Como nos dicen por ahí: no tocamos canciones, desatamos energía. ❞

Escucha a Xibalbá en Spotify

Lo que viene: nueva música y etapa audiovisual

El aniversario no solo es motivo de celebración, también es punto de partida para lo que viene. Xibalbá trabaja actualmente en un EP que reunirá varias canciones que, por diferentes razones, aún no habían visto la luz.

❝ Tenemos el proyecto de sacar por fin el EP. Son canciones que han estado esperando su momento y esperamos terminarlo antes de la primera mitad del año. ❞

Además, la banda planea acompañar este lanzamiento con material audiovisual y, como siempre, seguir llevando su música a donde los llamen.

Flyer 13 Aniversario de Xibalbá

Celebración en vivo: Xibalbá festeja su 13 aniversario en Mancino’s Bar

La celebración de estos 13 años de trayectoria será un evento en vivo. Xibalbá celebrará su aniversario el 27 de febrero, a partir de las 6:00 p.m., en Mancino’s Bar.

La banda ofrecerá un set especial que incluirá un homenaje a Sepultura, además de interpretar temas propios que han marcado su recorrido dentro de la escena nacional.

La noche contará también con la participación de bandas invitadas como Masakre y Cautivo, consolidando un cartel cargado de metal nacional.

El evento es una producción de Bazaar Musical y tendrá como apertura una clínica musical a cargo de Jimmy Moreno, una noche imperdible.

Redes Sociales Xibalbá

Quimerix presenta nuevo sencillo “El Güegüense”

Portada Quimerix presenta nuevo sencillo El Güegüense

Quimerix presenta nuevo sencillo “El Güegüense” y marca su debut en la escena del folk metal nicaragüense

La escena del metal en Nicaragua sigue en constante movimiento. Esta vez, lo hace desde la raíz cultural y la memoria histórica con Quimerix, una banda emergente de folk metal que acaba de lanzar su primer sencillo, El Güegüense, marcando así su debut oficial.

Más que una simple canción, este lanzamiento funciona como una carta de presentación: Quimerix apuesta por contar historias nicaragüenses a través del metal, integrando instrumentos tradicionales y una narrativa ligada a la identidad de nuestro país.

Banda Nicaragùense Quimerix presenta nuevo sencillo

Un proyecto que nace de encuentros, casualidades y afinidades

Hablar del origen de Quimerix no es hablar de una fecha exacta ni de un momento puntual. Es, más bien, el resultado de caminos que se cruzan con el tiempo.

❝ Sería bastante difícil poder definir un comienzo preciso, porque el punto de convergencia del proyecto se da entre casualidades. La vida nos fue poniendo poco a poco a todos hasta formar lo que somos hoy ❞

Antes de consolidarse como banda, ya existían ideas, maquetas y conceptos. La oportunidad de presentarse en vivo fue el detonante que terminó de darle forma al proyecto y de reunir a músicos con la disposición y el talento necesarios para hacerlo realidad.

❝ Antes de tener una identidad pública ya habían ideas, y se dio la casualidad de encontrar en el camino a las personas correctas para desarrollarlas ❞

Una formación sólida y diversa

Actualmente, Quimerix cuenta con una alineación que combina experiencia, energía y una instrumentación poco común dentro del metal nacional.

El violín de Osman José Delgado, junto a la flauta de Alexis Arancibia y el piano de Bosco Villavicencio, aportan la base folk del proyecto. A esto se suman las guitarras de Freyser Arroliga, Fernando Illescas y Elean Torrez, responsables de la fuerza rock y metal que define el sonido de la banda.

En las voces, Osman Velásquez e Izmy Romero logran una combinación que, según la banda, “se coordina perfectamente para transmitir el mensaje que queremos llevar a todos los oídos de los nicaragüenses”. La batería, a cargo de Eduard Ruiz, sostiene el ritmo con la intención de que cada tema sea tan claro como contagioso.

❝ Hoy en día contamos con una formación que, en lo personal, no creí que fuera posible, un equipo donde todos hacen crecer una semilla con cariño y de forma incondicional ❞
Osman integrante de la banda nicaragüense Quimerix
Quimerix Banda de folk metal en Nicaragua

Folk metal como vehículo para contar historias nicaragüenses

Para Quimerix, el folk metal no es solo un estilo musical, sino una herramienta narrativa. La banda entiende el género como un espacio donde las historias cobran vida a través de sonidos que remiten a lugares, épocas y personajes.
❝ Uno de los principales enfoques del folk metal es contar historias y jugar con sonidos representativos de las zonas geográficas donde estas se desarrollan. De ahí nace una idea que define su propuesta:

Un nicaragüense tiene muchas historias que contarle al mundo ❞

Integrar instrumentos tradicionales con influencias de rock y metal —géneros que todos los integrantes llevan “en la sangre”— fue un paso natural para construir una identidad propia dentro de una escena donde el folk metal aún es poco explorado.

“El Güegüense”: el primer paso de Quimerix
Elegir “El Güegüense” como primer sencillo fue una decisión cargada de simbolismo. La obra, considerada uno de los mayores referentes culturales del país, representa para la banda una historia muy arraigada en la identidad nicaragüense.
❝ El Güegüense es mi Don Quijote, o mi Lazarillo de Tormes. Lo siento como algo tan propio de la cultura nicaragüense que se me hacía perfecto para dar este primer paso ❞
El tema, aunque compuesto hace más de un año, vio la luz oficialmente en diciembre de 2025, convirtiéndose en el punto de partida con el que Quimerix decide presentarse ante la escena metalera nicaragüense.

Escucha Aquí el nuevo sencillo de Quimerix

“Noche de Agüizotes”: un álbum en construcción

“El Güegüense” forma parte de un concepto más amplio titulado “Noche de Agüizotes”, una obra que la banda comenzó a desarrollar de cara a su debut en vivo y que funciona como una especie de primer álbum conceptual.

❝ Noche de Agüizotes narra la historia ficticia de un extranjero que vaga por nuestras tierras, acompañado por un espíritu que le cuenta historias de héroes y mártires. Pero al caer la noche, caen las tinieblas y empieza el desfile de demonios y espantos ❞

De esta narrativa surgen temas como Principium Viae, Rafaela Herrera, La Cegua y el propio El Güegüense. Un proceso creativo que, según la banda, ha servido para fortalecer la conexión entre sus integrantes y confirmar que el camino que están tomando es el correcto.

Un debut que marca el inicio de algo más grande

Como banda emergente, Quimerix es consciente de los retos que implica consolidar un proyecto musical independiente. Aun así, las ideas están claras y el siguiente paso también: profundizar en episodios históricos que marcaron un antes y un después en la identidad nicaragüense.
❝ Queremos trabajar estas ideas con una calidad que marque el sello de Quimerix, tanto en sonido como en identidad”. ❞

Con este primer sencillo, Quimerix no solo se da a conocer, sino que abre una nueva puerta dentro del metal nacional, apostando por la memoria, la tradición y la fuerza del folk metal como lenguaje propio.

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Desenchufados presenta nuevo sencillo “Ojos de Miel”

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Desenchufados presenta nuevo sencillo “Ojos de Miel”

Una canción sobre aprender a soltar cuando el amor ya no elige quedarse

Desenchufados presenta nuevo sencillo y lo hace con una historia que muchos reconocerán como propia. “Ojos de Miel” no es solo una canción nueva en su repertorio: es una herida antigua que por fin encontró su forma musical, una despedida hecha canción y un ejercicio honesto de madurez emocional.

Desenchufados presenta su nuevo sencillo "Ojos de Miel" en Vivo
Desenchufados presentándose en Vivo | Foto: Cortesía de la Banda

Una historia que nació en la adolescencia

“Ojos de Miel” surge de una experiencia personal de Wiston Zelaya, compositor del tema, durante una relación de secundaria que duró dos años. El tiempo pasó, la relación terminó y, mucho después, llegó un reencuentro inesperado.

❝ Mucho tiempo después nos reencontramos, pero ella ya tenía otra relación. Aún teniendo sentimientos por ella, no quise volver. Quise dejarla ir, porque ella lo prefirió así ❞

El nombre de la canción nace de un detalle íntimo y sencillo: los ojos café claro de ella, que inspiraron el título “Ojos de Miel”, una metáfora dulce para una decisión difícil.

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Portada Desenchufados presenta nuevo sencillo "Ojos de Miel"

Un sencillo esperado por años

Para Desenchufados, este lanzamiento tiene un peso especial. Se trata de una canción que llevaba mucho tiempo sin ser grabada, aunque ya era conocida y apreciada dentro del círculo cercano de la banda.

❝ Ojos de Miel’ nos hace sentir una bella satisfacción, porque era una canción muy popular entre quienes conocen a los fundadores de la banda, pero que aún no había sido grabada ❞
Musicalmente, el sencillo se inspira en el rock alternativo nicaragüense, con influencias claras de Materia Gris, hoy conocida como Unión Gris, pero manteniendo la identidad propia que la banda busca imprimir en cada tema.
Escucha el nuevo sencillo de Desenchufados

Cada canción, una identidad distinta

Uno de los sellos más claros de Desenchufados es la diversidad sonora entre sus lanzamientos. La banda lo tiene claro: no quieren repetirse.

❝ Tratamos de hacer que cada canción tenga algo diferente del resto, que cada una tenga su identidad ❞
Esa intención se percibe en sus sencillos: “El viejo naranjo”, “Incorrespondiente” y ahora “Ojos de Miel” conviven como temas distintos de una misma historia musical, sin parecerse entre sí.

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Imagen publicidad Desenchufados presenta nuevo sencillo "Ojos de Miel"
La fuerza de una letra con la que muchos se identifican

Aunque la canción llevaba años escrita, el proceso de grabación permitió que cada integrante aportara su esencia. La mayor sorpresa llegó después: la reacción del público.

❝ Lo que más nos ha sorprendido es la aceptación del público. Muchos se sienten identificados con la canción ❞

Dejar ir también es una forma de amor propio

“Ojos de Miel” habla de entender cuándo alguien ya no te elige, y de aceptar que insistir no siempre es la respuesta.

❝ Cuando alguien te deja, no te elige, no te prefiere, es mejor dejarlo o dejarla ir. Esa persona no se merece lo que vos sentís, aunque aún haya amor. Es mejor pasar la página ❞

Signos presenta nuevo sencillo “Anhelo”

Signos presenta nuevo sencillo Anhelo

Signos presenta nuevo sencillo “Anhelo” con una vibra más latina

La banda nicaragüense Signos presenta nuevo sencillo, titulado “Anhelo”, una propuesta que marca una evolución dentro de su sonido habitual, incorporando ritmos más latinos y una base envolvente sin perder su esencia.

Disponible desde el 10 de febrero de 2026 en todas las plataformas digitales, Anhelo no solo representa un nuevo lanzamiento, sino también una etapa de exploración y crecimiento creativo para la banda.

Signos presenta nuevo sencillo Anhelo
Banda nicaragüense Signos | Fotografía: Cortesía de la Banda

De “Mantra” a “Anhelo”: una historia inesperada

Curiosamente, la canción no nació como estaba planeado. Según cuenta la banda, todo comenzó mientras trabajaban en otro tema:

❝ En realidad es una historia divertida. Nosotros tenemos una canción que se llama Mantra la cual queríamos cambiar un poco y versionar para el EP y mientras jugábamos con esas notas nació Anhelo. Nunca planeamos que fuese una canción más movida ❞

Lo que empezó como una experimentación terminó convirtiéndose en un tema con identidad propia, más dinámico y con una energía distinta a la que inicialmente tenían en mente.

Signos presenta nuevo sencillo Anhelo
Portada Signos presenta nuevo sencillo Anhelo

Una producción que suma identidad y nuevas texturas

Uno de los elementos más llamativos de este lanzamiento es la incorporación de percusión menor, algo que la banda no había explorado antes.

❝ Nunca habíamos incluido percusión menor en nuestras canciones, pero nos quedamos con esa idea. Luego entre amigos conocimos a Odell y de inmediato lo invitamos a participar ❞
Odell Sánchez se encargó de las congas, aportando una textura latina que define el carácter del sencillo. En el bajo participó Eliezer Arguello, alguien cercano a la banda desde hace tiempo:

❝ A Eliezer lo conocemos desde hace mucho y lo invitamos a nuestros ensayos, así que nos ayudó a ensamblar la canción desde el inicio” ❞

La producción estuvo a cargo de Milton Castrillo, con quien Signos ya ha trabajado desde su primer EP:

❝ Sentimos que entiende muy bien hacia dónde se dirigen las canciones, además que es muy buen productor ❞

En cuanto al apartado visual, Honora volvió a formar parte del proyecto, como ya lo hizo en el primer EP. La banda explica que hay una visión conceptual detrás de cada portada:

❝ Al final de lanzar todas las canciones la idea es que todas las portadas formen un ‘Mosaico’ como una sola obra y ¿quién mejor que Honora a cargo de eso? ❞

El resultado, aseguran, es un trabajo donde cada pieza encaja:

❝ Sentimos que todas las piezas están en su lugar con el aporte de cada uno. La producción y ensamblaje musical nos ha dado un sonido específico y el arte de Honora le da identidad a nuestra música ❞

Escucha Aquí el nuevo sencillo de Signos

¿Qué viene ahora para Signos?

Actualmente, la banda continúa grabando el resto de las canciones que formarán parte de su próximo material.

❝ Aún estamos grabando el resto de las canciones y por ahora estamos enfocados en eso, pero sin duda alguna este año nos gustaría dar una presentación de lanzamiento para volver a conectar con nuestro público en los escenarios ❞

Un show en vivo podría ser el escenario ideal para presentar oficialmente esta nueva etapa y reencontrarse con su audiencia.

Signos presenta nuevo sencillo Anhelo
Fotografía Cortesía de la Banda

“Anhelo”: una canción sobre aceptar lo que no podemos controlar

Más allá de lo musical, Anhelo también tiene una carga emocional importante. La banda la describe como un reflejo de momentos de cambio e incertidumbre:

❝ Pensamos que sería como un momento de bastantes cambios e incertidumbre y si lo relacionamos a una sensación personal podría ser un anhelo, como dice el título de la canción. A veces uno anhela que las cosas salgan de la forma esperada, pero simplemente hay que aceptar que hay cosas que no podemos controlar y pues que eso está bien❞
Con este mensaje honesto y una propuesta fresca, Signos presenta nuevo sencillo reafirmando su identidad, pero también mostrando que no temen explorar nuevos matices. Anhelo ya está disponible en todas las plataformas digitales. Sigue a la banda para estar al tanto de sus próximos laznamientos y planes.

Tributo Rock 2da Edición: un homenaje a las leyendas del rock

Tributo Rock 2da Edición reunirá a grandes bandas nacionales en un homenaje a las leyendas del rock

La escena del rock nacional se prepara para revivir lo más memorables de la historia musical con Tributo Rock 2da Edición, un evento producido por Tributo Rock y que reunirá a destacadas bandas nacionales para rendir homenaje a íconos del rock internacional de las décadas de los 70 y 80.

El concierto se realizará el viernes 13 de febrero, a partir de las 6:00 p.m., en el Parqueo del Estadio Nacional de Fútbol, y promete una experiencia cargada de nostalgia, energía y clásicos que marcaron generaciones.

Tributo Rock 2da Edición Puntos de Venta

Un evento que nació entre llamadas, café y rock

La idea detrás de Tributo Rock 2da Edición surgió de manera espontánea, casi cotidiana, pero con una visión clara: crear un concierto pensado para quienes crecieron con estos sonidos y para las nuevas generaciones que siguen conectando con ellos.

❝ La idea de este concierto nace con una llamada telefónica, una mañana mientras yo me tomaba tranquilamente mi café en el porche de mi casa”, comenta uno de los organizadores del evento. “Julio Guadamuz me dijo: ‘loco, ¿y si hacemos algo para los viejos?’, un concierto para personas ya mayores y para nuestra generación… aunque estamos apenas en nuestra adolescencia ❞

A partir de esa conversación inicial, se comenzó a estructurar un evento que abarcara un amplio rango musical, desde los años 70 hasta los 80, definiendo tanto la fecha como las bandas y los artistas a homenajear.

Bandas nacionales que darán vida a las leyendas del rock

Uno de los pilares de Tributo Rock 2da Edición es la selección de las bandas participantes, todas con trayectoria y experiencia interpretando el repertorio de las leyendas del rock.

❝ Una vez definidos a quienes le haríamos el tributo, me puse a pensar: ¿quiénes son los mejores para hacer esta música? ❞

Así se conformó un cartel sólido y diverso:

Las bandas homenajeadas en esta edición incluyen a Santana, Survivor, The Beatles, Air Supply, Chicago, Scorpions, Creedence Clearwater Revival y Queen.

El reto de recrear sonidos que marcaron historia

Interpretar canciones que forman parte del ADN del rock no es tarea sencilla. Para las bandas nacionales, el desafío va más allá de tocar bien: se trata de conectar emocionalmente con el público.

❝Los retos son muy grandes, llenar los zapatos de alguien más es muy difícil”, afirma el organizador. “Cada banda tendrá su manera de ensayar y actuar para lograr ese sonido que transporte al espectador a esa rola que tanto le gusta ❞

Desde la experiencia como músico y manager, destaca la versatilidad que exige este tipo de espectáculos:

❝ Un día podemos estar haciendo power metal en español y al día siguiente tocando Air Supply, logrando la misma conexión con el público y la calidez del sonido original ❞
Tributo Rock 2da Edición
Tributo Rock 2da Edición en Espacio 505 Rock Talk Show

Tributo Rock 2da Edición y su impacto en la escena nacional

Más allá de la nostalgia, Tributo Rock 2da Edición busca reactivar los conciertos masivos y acercar al público a una experiencia que muchos nunca pudieron vivir en directo.

❝ Estamos llevando al público algo que nunca tendrán la oportunidad de ver en vivo: a Queen, a The Beatles, y a muchas de estas bandas legendarias. La idea es cantar a todo pulmón, corear, brincar y vivir la experiencia ❞

El proyecto también abre la puerta a nuevas bandas:

❝ Si tienes una banda, haces covers de rock y eres muy bueno en lo que haces, en algún momento podrás compartir escenario con nosotros ❞

Información del evento

🎸 Tributo Rock 2da Edición

Con una primera edición exitosa como antecedente, Tributo Rock 2da Edición se perfila como una cita imperdible para los amantes del rock clásico y para quienes desean vivir, una vez más, la magia de estas canciones eternas interpretadas por talento nacional.

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Primate presenta nuevo sencillo «Niño»

Primate presenta nuevo sencillo NIÑO junto a Joaqui And The Wolves

Primate presenta nuevo sencillo: “NIÑO”, una canción que transforma el dolor en compasión

La banda Primate presenta nuevo sencillo titulado “NIÑO”, una canción intensa y honesta que nace desde el dolor, el caos y la necesidad de empatía. Lejos de esconder las heridas, el tema las expone y las convierte en música, creando un espacio donde la vulnerabilidad y la fuerza conviven.

Este lanzamiento cuenta con la colaboración de Joaqui And The Wolves, sumando una nueva energía a la rola y ampliando su su música hacia un terreno más emocional.

Primate presenta nuevo sencillo NIÑO junto a Joaqui And The Wolves

“NIÑO”: cuando el dolor se convierte en canción

“NIÑO” surge en un momento de quiebre, tanto personal como colectivo. Para Primate, la canción es una forma de enfrentar lo que duele y transformarlo en algo que pueda compartirse.

❝ NIÑO’ nace de un momento de fractura personal y colectiva. Es una canción que surge de heridas que no se esconden, sino que se transforman en un grito catártico ❞

La inspiración viene de realidades que muchos reconocen: la presión económica, la incertidumbre diaria y las luchas internas que atraviesan a las personas como individuos y como comunidad.

❝ Convertir ese dolor en música fue como darle un cuerpo sonoro a emociones que normalmente se quedan atrapadas ❞
Primate presenta nuevo sencillo NIÑO junto a Joaqui And The Wolves
Portada del Nuevo Álbum de Primate

Una invitación a la empatía y a mirarnos hacia adentro

Más que un mensaje cerrado, “NIÑO” es una invitación. La banda busca que quien escuche la canción se reconozca en ella, aceptando su fragilidad y entendiendo que la compasión también es una forma de resistencia.

❝ El tema es una invitación a reconocer la fragilidad y, al mismo tiempo, la necesidad de compasión ❞

La canción no ofrece soluciones fáciles, pero sí abre un espacio para la reflexión y el encuentro humano.

❝ ‘NIÑO’ no pretende dar respuestas, sino abrir un espejo donde cada oyente pueda confrontar sus propias heridas y encontrar un camino hacia la compasió ❞

Checa el Video: Primate Nuevo Sencillo

Primate presenta nuevo sencillo NIÑO junto a Joaqui And The Wolves
Joaquin durante la grabación del nuevo video
Joaqui And The Wolves: una colaboración desde lo íntimo
La participación de Joaqui And The Wolves no es casual. La colaboración nace desde un vínculo cercano y una visión artística compartida, enfocada en explorar lo crudo y lo espiritual a través de la música.
❝ Además de ser mi hija y de que le gusta mucho crear música junto conmigo en el estudio, la unión con Joaqui And The Wolves surgió de afinidades creativas y de una visión común ❞

Su aporte refuerza el carácter tribal y expansivo de “NIÑO”, llevando la canción hacia un terreno más ritual y profundo.

❝ Su participación le da a ‘NIÑO’ un carácter más tribal y expansivo. Es una catarsis y un cierre de ciclos ❞

Un nuevo capítulo en la evolución de Primate

Dentro de la trayectoria de la banda, “NIÑO” marca un punto de inflexión. Si antes la energía y la crítica social eran más directas, ahora Primate se adentra en lo íntimo, en lo simbólico y en aquello que duele, pero también sana.

❝ ‘NIÑO’ representa un salto hacia lo más visceral y simbólico de nuestra propuesta ❞

Este sencillo abre el camino a una nueva etapa creativa, donde la música se convierte en un espacio de catarsis, reflexión y conexión emocional, sin perder la fuerza que define a la banda.

Escuchá “NIÑO” y seguí a Primate en sus plataformas digitales para no perderte sus próximos lanzamientos.

Zolca presenta nuevo sencillo: “Hasta que duela menos”

Imagen Zolca presenta nuevo sencillo "Hasta que duela menos"

Zolca presenta nuevo sencillo: “Hasta que duela menos”

La banda nicaragüense de metal moderno profundiza en el cansancio emocional y adelanta el concepto de su EP debut "Después del Caos".

Acerca de Zolca

La escena musical alternativa en Nicaragua sigue creciendo con propuestas que apuestan por identidad, solidez y visión a largo plazo. En este contexto, Zolca presenta nuevo sencillo, titulado “Hasta que duela menos”, una canción que aborda el desgaste emocional desde una perspectiva honesta y profundamente humana.

Este lanzamiento forma parte del concepto de su primer EP, Después del Caos, un trabajo que refleja la esencia de la banda: confrontar la adversidad, aceptar las pérdidas y encontrar fuerza en el proceso de reconstrucción personal.

Imagen Integrantes de la banda de metal nicaragüense Zolca
Foto: Cortesía de la banda | Zolca presenta nuevo sencillo

“Hasta que duela menos”: poner límites para poder sanar

“Hasta que duela menos” se sitúa en un punto emocional clave dentro del EP Después del Caos. La canción habla de una ruptura marcada no por el odio, sino por el cansancio de seguir sosteniendo algo que hiere.

❝ La canción habla de una ruptura donde una persona ya no puede seguir sosteniendo algo que la lastima, pero tampoco es fácil soltar. No es una canción de odio, sino de cansancio emocional: cuando entendés que quedarte también duele. ❞

Dentro del concepto del EP, este tema representa el momento posterior al conflicto, cuando surge la necesidad de establecer límites como parte del proceso de sanación:

❝ Después del caos no es solo ruido o fuerza, también es introspección, aceptar pérdidas y aprender a vivir con ellas. ❞

Checa el video del nuevo sencillo de Zolca

Una propuesta construida con visión profesional

Más allá de este nuevo lanzamiento, Zolca se distingue por la forma integral en que concibe su proyecto artístico. Desde el inicio, la banda ha trabajado con un enfoque profesional que abarca música, imagen, narrativa y producción audiovisual.

❝ No solo hacemos canciones: cuidamos el sonido, la producción, la imagen, el concepto y la narrativa como un todo. ❞

Su propuesta combina metal moderno y contundente con letras directas y emocionales, buscando conectar con el oyente sin recurrir a fórmulas repetidas:

❝ No buscamos copiar fórmulas, sino crear identidad. Queremos aportar una banda que piense a largo plazo y que demuestre que desde Nicaragua también se puede hacer un proyecto sólido, competitivo y con visión internacional. ❞
Imagen de la Portada del EP de Zolca
Portada del EP "Después del Caos" de la banda Zolca
Zolca: identidad nicaragüense con una estética moderna

El nombre Zolca nace de la unión simbólica de Xolotlán y Cocibolca, dos referentes naturales profundamente ligados a Nicaragua. Esta conexión con el territorio se refleja de forma energética más que literal en su propuesta musical.

❝ Nos inspira la fuerza natural, la profundidad y ese contraste entre lo bello y lo oscuro que tiene nuestro entorno. ❞

En el sonido, esta identidad se traduce en atmósferas densas, riffs pesados y momentos emocionales que conviven con la agresividad. En las letras, Zolca aborda temas universales como la pérdida, el apego y la reconstrucción personal:

❝ La conexión con el territorio no es folclórica, es más bien energética: fuerza, identidad y una estética moderna que pueda dialogar con cualquier público. ❞
Chris vocalista de Zolca

Después del Caos: un EP de ruptura y renacer

Zolca se encuentra actualmente trabajando en su EP debut Después del Caos, un material que promete mostrar distintas facetas emocionales y sonoras de la banda.

❝ El EP va a mostrar distintas caras de Zolca: fuerza, vulnerabilidad, ruptura y renacer. ❞

En esta etapa inicial, la banda apuesta por una presencia activa, con lanzamientos constantes y un cuidado especial en el aspecto visual. A mediano plazo, el objetivo es crecer de manera orgánica y sostenible:

❝ No buscamos correr, buscamos construir algo que tenga peso y continuidad.❞

Zolca presenta nuevo sencillo

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Mofockos lanza nuevo video y sencillo: “Solo Fue Un Decir”

Mofockos lanza nuevo video "Solo Fue Un Decir"

Mofockos lanza nuevo video y sencillo: “Solo Fue Un Decir”

La banda nicaragüense Mofockos continúa expandiendo su música con el lanzamiento de su nuevo sencillo y videoclip “Solo Fue Un Decir”, el Tercer Capítulo de la Segunda Temporada del proyecto musical y conceptual que han venido construyendo desde 2023. Con una narrativa introspectiva, una estética cargada de simbolismos y una notable evolución musical, la banda presenta uno de sus trabajos más maduros hasta la fecha.
Mofockos en vivo lanzamiento del nuevo video "Solo Fue Un Decir"
Foto: Cortesía de la Banda

Un viaje emocional hacia el pasado

“Solo Fue Un Decir” encapsula un sentimiento universal: la tentación de regresar a un pasado que ya no nos pertenece. La banda explica que este nuevo capítulo profundiza en la introspección emocional que ha caracterizado sus últimos lanzamientos.

❝ Reconocemos al pasado como un maestro que en ocasiones nos tienta a permanecer en él. Sin embargo, en la canción invitamos a dejarlo ir y seguir adelante, tomándolo como referencia para sentar las bases que nos acercarán más hacia la mejor versión de nosotros mismos en el futuro. ❞

Este sencillo se suma a la línea temática de capítulos recientes: el frenesí como escape, la lujuria y el libertinaje sin medir consecuencias en Malaventuranzas, el autosabotaje emocional en Paracetamol, y ahora, una reflexión profunda sobre la memoria, el duelo y la transformación personal.

Imagen del video "Solo Fue Un Decir", grabado en la playa
Foto: Cortesía de la Banda

Mofockos lanza nuevo video: un lenguaje visual simbólico y poderoso

El nuevo videoclip está construido sobre un escenario minimalista pero cargado de significados. La banda utiliza objetos emblemáticos para representar conceptos como el tiempo, la infancia, el aprendizaje y la frontera entre pasado y presente.

Elementos clave del videoclip:

Inspirados en La persistencia de la memoria de Dalí, representan la elasticidad del tiempo y la forma en que los recuerdos moldean la identidad.

Un recordatorio visual del origen, acompañado de un tablero de ajedrez que simboliza estrategia, decisiones y la invitación a “ganar la partida” con las lecciones aprendidas.

El video transcurre en una habitación simbólica colocada en la arena. La puerta funciona como entrada a ese espacio emocional, pero a la vez es una advertencia.
❝ La puerta simboliza la barrera hacia el pasado. Está permitido abrirla y echar un vistazo, pero no permanecer en él. plasmar ese tema. ❞
Checa el Nuevo Video de Mofockos
Evolución musical: el sonido más introspectivo de Mofockos

Para este capítulo, la banda introdujo nuevos matices en su producción musical. Los sintetizadores tienen un rol fundamental, especialmente en la versión del video musical.

❝ Implementamos sintetizadores para crear un ambiente reflexivo y envolvente al inicio de la canción… La melodía gira en torno al arpegio principal del coro, convirtiéndose en el tema principal de Mofockos en este momento. ❞

La canción avanza desde un comienzo introspectivo hacia una sección más electrizante, culminando en un coro que transmite una sensación de paz interna y esperanza.

❝ El protagonista alcanza un estado de paz interna, contagiando esperanza al oyente, con un mensaje firme: lo mejor está por venir. ❞

No solo es un sencillo: es la canción insignia del próximo álbum, el cual también llevará el nombre “Solo Fue Un Decir”.

Imagen del video "Solo fue Un decir" nuevo sencillo de Mofockos
Foto: Cortesía de ka Banda

Una nueva etapa: madurez, identidad y una voz que quiere ser escuchada

El lanzamiento refleja una evolución evidente en la banda: claridad artística, experimentación y una identidad sonora cada vez más fuerte.

❝ Hemos identificado los elementos recurrentes en nuestros temas y decidimos volverlos nuestras fortalezas sin perder el deseo de implementar técnicas que nos saquen de nuestra área de confort. ❞

La agrupación también adelanta que un instrumento tendrá especial protagonismo en lo que viene: la tornamesa, que está abriéndose camino como parte esencial del sonido de esta temporada.

❝ Nuestro sonido está volviéndose más intenso… son los gritos de los Mofockos, deseosos de ser escuchados ❞